取熔经意业已成
文/陈大章

    文成是我比较熟悉、喜爱和关注的一位画家，之所以这样说原因有二：其一，不客气的说张文成是我看着成长起的一位画家，因我和他的老师傅石霜相交甚好。故对文成的成长，尤其是艺术方面的成长可以说是一览无余。其二，他做事为人坦诚、随和，对书画艺术的那份执著和热爱以及近几年来在书画艺术方面所取得的成绩，尤为人称道。

   “苦难是一笔财富”用在文成身上再恰当不过了。1970年“浩劫”刚刚结束，由于种种原因16岁的文成便进了工厂。在今天看来16岁还是一个天真烂漫年龄刚刚懵懵懂事的孩子，而他却承受了一个成年人所承受的重担，每天四个人要扛着直径一尺粗四五米长的铁管子来回往返数十趟，一天下来骨头都散了架似的，然而就是在那个困难的年代，他却没有泯灭自己的理想一一当一名画家。每天晚上劳动一天下来的他，在别人进入梦乡的时候，他却“忙里偷闲”一个人跑到工厂外的路灯下在地上、或用铅笔头在废纸上画上一阵子。5年的工厂生活非但没有使他放弃理想，反而使他增加了对绘画的信心和勇气，同时也锻炼了他对景物和生活的观察能力、速写能力。每7久他在谈到这段经历时都说：。“我很感谢这段生活，是这段生活为我走上绘画艺术奠定了基础。”

    也许是机缘巧合，七十年代文成经人介绍认识了我的挚交好友傅石霜先生(傅石霜先生是齐白石弟子，在齐派艺术方面是一位颇有建树的画家，在继承和发扬齐白石艺术方面有着举足轻重的地位)。在傅先生看了张文成拿来的画稿后，大加称赞说：“儒子可教!”并决定收文成为弟子。傅先生当时还没有摘掉‘j帽子”不敢大张旗鼓地收学生，所以文成每一次来傅先生处所学习绘画时都得要在九点以后，傅先生都将窗子遮得严严实实等邻居都睡了以后才教他画画。从技法、造型、色彩等最基本的开始。这其间他每天要步彳亍往返三个小时的路程，风雨无阻从未间断，但他没有叫过一声苦，说过一声累。一跟就是十几年，直到傅先生去逝。也正是从这时他才真正地系统地学习了技法、构图、色彩等方面的知识。傅先生倾其心力，将毕生所学传授于他而他也如饥似渴吸吮着傅先生的艺术精华，这是他艺术道路上的一个里程碑。正是傅石霜先生的慧眼识珠，造就了一位优秀的艺术家，造就了文成今天的艺术成就。

    文成这几年在书画界名声雀起，令同辈人叹服，其实文成能取得今天成就这也在情理之中。先天的聪资秉赋和持之以恒的艺术追求以及傅先生的言传身教，这些对他艺术发展有重要的裨益。所以我在观其作品时不难发现他的作品都很重立意，每幅作品都经过缜密思考，无论是从构图、造型、色彩、意趣都经过反复推敲，画里的一枝一叶不见草率。作品构图讲究有境、有情、有趣、雅俗共赏。他秉承了前贤的真传，又独具自己的创作，以多变统一的笔墨，组成点线面或虚或实，使其作品独具一格。这也是他取得今天艺术成就的原因之一。

    丰厚的人生经历。其画作追求饱满、厚实，画面洋溢着浓重的生活气息。在他的绘画作品中无不体现出一种积极、拼搏向上的精神。他以自己全新情感意识赋予绘画作品以新的审美特性。他的“花鸟”、“蔬果，，里或傲风傲骨、蓬勃向上之精神，或谷物丰满充盈、丰收喜悦之意境，删繁就减，采用想象、夸张、概括、精练的笔墨写意手法，以一种新的、独特的艺术风格表现出来，这是其二。

    其三，是对传统艺术中同类或相近题材的继承、借鉴，使他在艺术上有厚实的传统基础；白石老人有一句话：“学我者生，似我者死。”文成深诸其中的道理。一个艺术家要有自己的艺术风格，艺术风格有两种，一种是内在风格；一种是外在风格。内在风格表现在笔墨、情趣、意境上。外在风格表现在题材、造型、形式上。从1990年代开始，他在原有的那种固定写意手法上，在继承传统艺术表现手法的同时，又大胆突破传统笔墨束缚。因此，他在博采众长的基础上革新观念，从而实现了个人艺术的新飞跃。在艺术素养上强调画内功与画外功的结合。他认为画内功虽然是艺术专业的基础，但是衡量成就的大小，境界的高低，最后还在于画外功，即艺术家的人格精神及整个文化素养。他通过几十年的求索创新，积淀了丰厚的底蕴，在他的艺术创作中，由心传笔、由笔传墨，达到了笔墨传情的艺术效果。

    其四，是其对身边朝夕相见的花鸟、蔬菜等动植物的细致观察。他所作的花鸟、瓜果等绘画作品中无不是以色泽、结构，意景、情韵交相融合，呈现出一种大气磅礴的艺术风韵，长期的笔墨生涯与潜移墨耕，使其作品不仅深沉，而且意景情韵悠远。这表明他对生活的全方位了解、体验和对生活的积累。这便是为什么他笔下的花鸟、瓜果等不同一般和独到之处。

    他的作品并不复杂，只是紧紧抓住虚实、疏密的辨证关系，使其达到“近而不浮”“远而无尽”的效果。每一幅画作都深显出通达洗炼，并透射出阳刚之气，使我们得到美的感受。

    逝者如斯，故人已逝。惟有在此借文成今天所取得的成就告慰傅先生。故我也再次以傅先生诗文激励文成：“窗外瑟瑟已秋风，废纸三千业已成，得失本是身外事，能凭翰墨寄真情。”愿文成能以此诗自勉，以更加娴熟的笔墨丹青，创作出更好的佳作来。

 废纸三千成才路  任凭翰墨寄真情
——记著名画家张文成
黄振中

    世间不少画家出身贫寒，著名画家张文成同样也出自寒门。他的老师齐白石的弟子傅石霜赠予的一首诗曰：“窗外瑟瑟已秋风，废纸三千业已成，得失本是身外事，能凭翰墨寄真情。”张文成正是一条“苦经”中脱颖而出，成为齐派的传人，如同齐白石先生四子齐迟良先生所说：“文成能够做到笔墨酣畅淋漓，和谐相容，画面气氛活波而又不失稳中，这是十分难得的，他是齐派传人中一位有希望的画家”。他能熟练地驾驭齐派各种题材，花鸟、虫草、山水等得心应手，达到水墨浓淡与色彩艳丽两者间的高度统一。其作品粗看率真遒劲，细赏细致文雅，意境无限。也许这就是其风格所在。

通向成功的艰辛路

    张文成选择的是一条艰辛路，是一条令人抑制不住感动的路。这条路带着他儿时的梦幻和憧憬走向成功。张文成在家庭的熏陶下，自幼酷爱书画艺术，对收藏和民俗文化有着浓厚的兴趣。上小学四年级时，他就获得北京市崇文区儿童书画二等奖。1979年拜傅石霜先生为师，开始学习中国写意花鸟画。那时傅石霜还戴着右派帽子，不敢大张旗鼓地收徒，更不敢声张。教学生都是秘密进行，像工作者"。每天晚上九点后，邻居们都睡下，张文成才悄悄到老师家去上课。当时傅石霜住的是平房，为了不被别人发现，他将褥子挂在窗户上遮住灯光，传播知识，教导学生。张文成由于家庭困难，没钱买纸习画，于是就同一家纸店的老板商量，给他干杂活，来换取一些废纸作画，当经济困难到一分一角都不易积攒肘，张文成便用步行省下坐公共汽车的钱去买纸墨。张文成家住崇文区花市，老师家住西城区厂桥，张文成每次去老师家都要走十几里路，十分辛苦。

    他学画已到痴迷的程度，每画完一幅画就挂在窗户上，一看就是一宿。有时睡到半夜，突然灵感来了，一骨碌爬起来，画到天亮。为了捕捉到创作灵感及花鸟在不同自然条件下的瞬间变化，常常选择在大雨倾盆或大雪纷飞时出行。夏天顶着烈日在圆明园河池旁写生；冬天冒着刺骨寒风在白雪覆盖的北海公园摄影。一条艰辛的路通向了一条成功的路。他凭借超乎常人的代价和对书画艺术的不懈追求，取得骄人成绩。曾亲自指点过他的李苦禅大师说："年轻人，写意画的路就这么走"。

创新走上新征程

    中国的优秀文化在创新的长河中闪烁着时代光芒，中国的书画，经一代代杰出人物的努力发扬光大，被华夏乃至世界人民所喜爱。张文成在绘画主活中感悟到画家要达到得心应手、炉火纯青，必须有坚实的生活基础，创作的灵感才能迸发出来。同时，要不断创新，让绘画艺术充满生命力。

    正因为这样，他笔下每每结出硕果。其作品被美国、法国、日本、新加坡、韩国等收藏。也被毛主席纪念馆、人民大会堂收藏。他的老师傅石霜临终前拉着他的手说："无论人品画品，你最让我放心，我的后事也交给你了。"无疑，张文成的画是典型的齐派风格，他也是最有代表性的齐派弟子。

    齐派艺术也是在历史长河中形成的。世界上凡是一成不变的东西都没有生命力，失去本应具有的魅力。一个真正忠于齐派艺术的画家，要在创新中超越原有的风格和画法，创出一条新路。齐白石先生自己也说过："学我者生、似我者死。"这说明，创新是齐白石大师原本的愿望和对弟子们的殷切期望。张文成深刻理解老师的旨意，较早地步入创新之路。有几幅作品颇能说明他在创新上的成果。张文成作品集中的《河塘秋莲》和《迎春》便很有代表性。构图新颖、色彩丰富、线条变化多端，画面十分丰富。《河塘秋莲》一派秋天的景色，在金色的世界里，秋风轻摇着枝叶，饱满的莲蓬，寓意丰收的季节，一枝一叶都被秋风染过，带着各自的颜色，有的淡绿，有的偏蓝，还有的呈棕色。一只黑色的蜻蜓让画面更具动感。张文戚在齐派基础上的创新，托出的是一个多彩而动情的艺术世界，是一幅充满诗意的时代之作。他正以越来越纯熟的丹青妙笔和创新的思维，创作出更多的传世精品。

做文化产业的先锋

    早在几年前，张文成对文化的理解就有与众不同的看法。当他提出文化产业化时许多人感到不可思议。然而有着丰富的物资工作经验，曾出任过北京市钢铁市场总经理的张文成己胸有成竹。他以钢铁市场的运营方式拨动了文化市场最初的琴弦。于是成为最先闯进文化市场的先锋。先是成立了北京市成文达书画公司，继而又在1999年成立了东方博艺文化艺术有限公司，开创了文化市场新天地。先后成功举办了《多彩的足迹》、《九九重阳节》、《现代京剧名家名段演唱会》等大型演出活动，郭兰英、刘秉义、王铁城等参加了演出。2001年1月在北展剧场举办了抗癌明星迎新春联欢会，吸引了京城2500名癌症患者参加，社会上引起了极大的反响。与北京大学共同组织了"北大之声"传播先进文化、弘扬爱国精神的系列活动。得到了北大的充分认可，并被北大授予"北京大学教育贡献奖飞他如同一台动力澎湃的发动机，不断地推进文化产业，并将文化与旅游嫁接，与民间艺术和风昧小吃嫁接。传统文化在文化产业车头的带动下得到充分的挖掘与展示。在文化商旅活动中，中外朋友看到了北京文化深厚的底蕴，"糖人"怎么吹、"面人"怎么捏、"绒鸟"怎么做，令人一目了然。张文成还在北京一家餐馆，举行了外国人品尝北京小吃盛会。各国来宾，包括驻华文化参赞，赞不绝口。北京小吃带着民族的风昧、文化的内涵走进老外的心里。

净化艺术的殿堂

    当造假蔓延到书画界时，那无孔不入的病毒便侵蚀着文化的肌肤。其损失不是以金钱来计算，而是使五千年的中华文化受损，使民族的尊严受损。他目睹着造假队伍的扩大，造假技术的飞进，心急如焚。于是他开始为书法保真，阻止造假的扩散。他力排各种非议、甚至是威胁，成立了由北京市工商联文化产业商会牵头的北京市工商联文化产业商会著名书画家中心，以友谊商店为销售平台，以商会为代理，在友谊商店三楼设立北京市第一家书画名家作品保真专卖店。商会旗下的著名画家的作品将由画家本人提供，由商会、友谊商店和书画家本人联合出具书画作品保真证书。这一保真举措受到画家的欢迎和赞扬。大画家袁家保说，"以后有代理中心的工作人员到家里取画，放心多了。"北京市书法家协会副主席张书范感慨地说："书画市场现在确实比较混乱，不管什么样的东西都可以拿到画廊挂，鱼龙混杂，同时也混肴了人们的审美观念。劣质的作品也挂到了艺术殿堂里，混肴了艺术标准。"

    张文成既为艺术家搭桥铺路，又为书法保真，做艺术殿堂的清道夫。他从画家到开拓文化产业，再到文化卫士，将自己的全部心血，贡献给文化事业。正因为如此，他获得了联合国世界和平教育奖，获得了联合国和平美术大展银质奖章。光环闪亮着人生，也闪亮着艺术。