论书法产业的古代形态

　　【提要】离开艺术的基本角度，从经济元素的层面，对书法艺术产生了崭新的认识。千百年来，由于书法艺术的强大魅力，不断吸引着人们对其经济投入，进而对经济产生巨大的辐射力，逐步形成书法产业和产业链，并毋庸置疑地影响着社会经济的发展与繁荣。追溯历史，深入研究书法产业的古代形态，对于当前深入、全面地研究书法产业及其发展模式具有一定的历史借鉴。

　　【关键词】书法产业；经济行为；市场化；产业化；产业链

　　书法既是一门艺术，又是一种经济发展的重要元素。在书法创作背后，饱含了诸多经济的特性，诸如书法艺术品收藏与交易、文房四宝生产与买卖、书法教育（私塾收费行为）等等，不为人熟知但为经济发展而注入无限生机。书法这种较为复杂的文化经济特性，在一定程度上也体现出了其内在的经济价值。

一、实用与不自觉书法经济行为

　　书法在汉代以前基本上都被社会阶层作为谋取食禄“官俸”的主要手段或重要条件。拥有书写能力的人大多是具有一定的社会地位和身份的，例如“贞人”（甲骨文书写者）、钟鼎文书写和使用者以及秦代李斯等，这些均已得到历史考证。书写能力的高低，决定了这类人的社会地位高低，同时也决定他们的经济地位。但这种颇具政治性和经济性的书法行为，在这一时期基本是不自觉的。直至汉代，随着书体、书风的变革与创新，书法开始体现出艺术的“体味”，因心理审美所求，才使得书法凸显出艺术消费的基本性质。据羊欣《采古来能书人名》记载，汉代书法家师宜“或空至酒家，先书其壁，观者云集，酒因大售。俟其饮足，削书而退”。这种行为就是借书法来促销商品的商业文化行为。到晋代时期，书法开始具有谋生手段和精神文化修养的两重性，书法可被作礼品赠送（“礼赠”）；也可以换他物（“易物”），据《论书表》记载：“羲之性好鹅。山阴昙禳村有一道士，养好鹅十余，右军清旦乘小艇故往，意大愿乐。乃告求市易。道士不与，百方譬说不能得。道士乃言性好《道德》，久欲写河上公《老子》，缣素早办，而无人能书，府君若能自屈，书《道德经》各两章，便合群以奉。羲之便住半日，为写毕，笼鹅而归。”或可借以“促销”，据《论书表》记载：“旧说王羲之罢会稽，住蕺山下，一老妪捉十许六角竹扇出市。王聊问一枚几钱？云值二十许。右军取笔书扇，扇为五字。妪大怅惋云：‘举家朝餐，惟仰于此，何乃书坏？’王曰：‘但言王右军书字，索一百’。入市，市人竟市去。妪复以十数扇来请书，王笑不答。”此外，在魏晋南北朝时期，碑刻兴盛，很多社会下层阶级的人为谋生计，利用书法刻字技术来获取经济利益。这证明，书法已具有更为直接的经济行为元素。

二、艺术与产品交易市场化

　　进入隋唐宋元时期，书法对经济生活的影响日益明朗。例如，在隋代很多书法家开始专门从事书法交易“以书计生”，如出售作品、题字（亦称“润笔”）以牟取经济利益来计生，书法的经济行为开始有了自觉的意义，书家的艺术劳动价值和作品的商业价值得到体现。据《隋书郑译传》记载，隋文帝杨坚“令内史令李德林立作诏书，高颊戏谓郑译曰：‘笔干’。译答曰：‘出为方岳杖策言归，不得一钱，何以润笔？’上大笑，未几诏译参议乐事。”唐代，由于科举制度的实施，书法成为书生、雅士考取功名改变生活质量、改善地位的有力工具或手段，所谓“食‘俸’禄者，其衣食无忧也”。这种现在历史已经在唐代时期的书学馆方面得以考证。在这样的政治背景下，往往容易将书法的艺术性和经济性掩盖，但其实不以为然。从整个唐代的社会文化背景看，用金钱进行字画买卖的行为依然较为盛行。例如，唐太宗为在民间大量收集王羲之书法真迹，不惜耗费大量人力、物力和财力，不断在各地进行征购；又如唐代大书法家李邕，虽身兼多职，但其书法作品声名远扬，以金求字收藏者比比皆是。据《宣和谱》记载：“当时奉金而求邕书，前后所巨万余，自古未有如此之盛者也。”这样的经济现象印证了一个事实，即书法的价值在唐代时期已经都得到了全方位的体现。

　　进入宋元时期，社会劳动产品的商品化进一步得到提升，资本主义市场萌芽的诞生，促使城市的市场发生较大的转变。商品市场开放的时间逐步延长，同时出现了较为繁华的“夜市”、“都会”。在这样的经济背景下，书法的经济属性已更加清晰可见，书画交易市场开始出现，以书画作品经营的私营工商者的经济地位日益得到提高，书法已经从文人书斋走向广大的商品市场。例如，在宋代东京的汴梁形成的“书肆”经济现象，即为专门进行书画教育的场所，一些具有较大影响力的书法家的作品已经开始被广泛交易、为人珍藏，其价格也随之不断攀升。据史料记载，宋人买米芾字“其寸纸数字人争售之以为珍玩，至于请求碑榜而户外之履常满。”此外，市场也开始具有一定的调节作用。据《中国书法史》（宋辽金卷）记载：“蔡襄的书法在英宗继位后盛传蔡氏反对立嗣的谣诼甚嚣时，曾经大跌其价。黄庭坚云：‘当治平之元，才叔（王广渊）笔墨字价千金，蔡君谟书不值一钱’。东方生（朔）云：‘用之则为虎，不用则为鼠’。岂不信矣！”书法作品的经济价值，不断使书法家的经济意识得到提高。如元代大家赵孟頫，遇到求字人，曰：“写字必得钱，然后乐为书。”

三、商业与书法艺术初产业化

　　从明清开始，书法基本摆脱书斋式的文化发展模式，走向了文化艺术的市场化和一定规模化。工业经济和资本主义市场的发展，促使书法家、文人墨客和艺术品投机者的经济意识进一步增强，书法的经济规模逐步扩大，形成了一定的市场规则，具备了买方市场、卖方市场和经纪人市场等重要的市场元素，产生了产业化的基本雏形，主要表现为以下两方面：一是形成专门的书法市场。17世纪末18世纪初，以扬州为代表的商业与文化中心发挥了较强的市场辐射力。扬州一带及周边地区本身聚集了众多书画名家，如“扬州八怪”、苏州的“江南四大才子”等，著名的诗文书画层出不穷，文化交流异常繁华，出售自创书画作品已成为当时书画名家谋生的主要手段，郑板桥曾说：“凡送礼物食物，总不如送白银为妙，公之所送，未必弟之所好也。送现银则心中喜乐，书画皆佳”。同时，作品买卖、字画收藏、名家题笔等经济行为日显繁盛，明码标价（俗称“挂笔单”）已开始盛行，名家的声誉对书画交易品的价格影响建立了直接的联系，书画作品交易已成为一种小规模产业。此外，这种经济行为兴盛了附带性的产业链，例如湖笔、宣纸、寿山石经营，等等；二是产生商业性投资行为。艺术品交易的市场化产生了专门的经营商和收藏家，其中包含了小部分地主官僚和大部分徽商，陆深在《玉堂漫笔》阐述：“歙人……性爱古法书，名画，不惜万金购之……”。此鲜明地描述了古代商人以金钱投入书法作品收藏和投机买卖，用古玩字画实现金钱套期保值的经济行为。还有一些商人，为与官僚机构建立良好的关系，换取官爵或经商特权，便用重金购买高价值字画进行贿赂。商人参与书法艺术品投资，在一定程度上引导了书法创作与经营的发展方向。

四、关联与书法产业链雏形

　　文房用具、篆刻用具、书画装裱等行业历来就与书法的产生与发展息息相关。其中，文房用具是书法创作的必备物品。俗话说：“工欲善其事，必先利其器。”文房用具的不断完善、改进，毋庸置疑地对书法艺术的发展创造了极其有利的条件。在古代，随着书法艺术的发展和书法家自身对创作、审美和配套设施要求的不断提高，关于文房用具的制造，已经颇具讲究。如制笔，王羲之《笔经》云：“凡作笔须用秋兔，秋兔者，仲秋取毫也，所以然者，孟秋去夏近则其毫焦而嫩，季秋去冬近则其毫脆而秃，惟八月暑寒调和乃中用。”在两晋时期，对毛笔的制作已经非常精细，运用鹿、羊、鸡、兔等兽毛及木管制作毛笔已非常普遍，同时对笔毫成分、笔管等做工方面均精益求精，以不断适应书家们的要求。又如造纸，傅咸在《纸赋》中说：“夫其为物，厥美可珍。廉方有则，体洁性真。含章蕴藻，实好斯文。取彼之弊，以为己新。揽之则舒，舍之则卷。可屈可伸，能幽能显。”这说明从晋代开始，对于书法创作用纸的制作已具有相当高的要求。在书法创作过程中，印章是书法另一必备的用品，这就促进了对诸如寿山石、青田石等篆刻用石的开采。此外，书法交易中，为使作品整体美观、便于携带和收藏，装裱则是必不可少的工序。

　　书法创作对上述用品的需求，促使相关行业的逐步兴起，同时对于这些物品的供给，必然需要人力、物理和财力作支撑，这就是一种与书法密切关联的商品生产链。以书法商业活动为主体的相关产业链的产生，是书法商业化发展的必然产物。而且，很多辅助品本身具有潜在的商业价值，如名家篆刻印章的收藏，特别是名贵的鸡血石制品；紫松檀嵌螺甸梅花笔筒，通体用紫檀木制做而成，四周嵌染、玛瑙、玉石、松石加以光彩五色的螺甸，构图优雅，为清代中期紫檀木雕优质品，具有很高的收藏与鉴赏价值。

主要参考文献：

[1]张弘.中国封建社会城市市场管理综观[J].济南大学学报，第13卷第4期.

[2]司马迁.史记[M].北京：中华书局，1959.

[3]（唐）张彦远.历代名画记（卷二）.论鉴识收藏购求阅玩[M].人民美术出版社，1963.

（作者单位：浙江金融职业学院）

原载《合作经济与科技》2012年第8期