中国古代绘画简介(十三):明代士人画
31、崔子忠
(约1595—1644),又名丹,字道母,号青蚓。原籍山东平度,占籍顺天(北京)。据周亮工《因树屋书影》介绍:崔子忠年轻时为顺天府学生员,因“为文崛奥”,不合科举八股的要求,参加了几次乡试都未考中,便“弃举子业”。崇祯初年参加过江南文士组织“复社”活动。曾游董其昌之门,师从董其昌。崇祯十一年,钱谦益因事待罪北京,一度与崔子忠相识,崔以师礼事之。中年时即蜚声画坛,住在北京南郊偏僻处一所简陋的小院里,“荜门土壁,洒扫洁清,冬一褐,夏一葛”,“高冠草履,莳花养鱼,不知贫贱之可戚”。“妻布衣疏裳,黾勉操作”,两个女儿“亦解诵读”。每当兴至,则欣然展纸挥毫,妻女“皆能点染设色”,一家四人“相与摩挲指示,共相娱悦”。有时也把得意之作赠给少数知己好友,但“若庸夫俗子用金帛相购请,虽穷饿,掉头弗顾也”。文坛领袖书画大师董其昌评崔子忠:“其人、文、画,皆非近世所见”。钱谦益则称他:“形容清古,望之不似今人”。
崔子忠为人品格,当时还记载有许多轶事,如周亮工《因树屋书影》载有钱谦益所述的一则轶事::崔子忠少年时代的同窗好友宋应亨和宋玫都在崇祯年间考中进士。宋应亨任职吏部文选司时,曾授意一个“应选者”送给崔子忠一千两银子。崔子忠拒绝接受,并对宋应亨说:“你知道我穷,却不拿自己的钱财赠送我,而要我接受‘应选者’的银子。难道你不了解老同学的脾气吗?”宋玫任谏官,屡次向崔子忠求画崔都不给。一天,宋玫把崔子忠请到府中,关上大门,对他说:“今天别怪老同学无理,如果不给我作画,我就不放你回家,不出十天半月,你家里养的鱼、栽的花,就都渴死和枯死了!”崔子忠无奈,只得画了一幅。画成后坐到宋的隔壁邻家,派书童往宋处取回其画,说是有棵树画的过于简略,需要修改。宋玫把画交给书童带回,崔子忠当即撕碎,扬长而去。弄得宋玫哭笑不得,却又奈何不了这位孤傲名高的昔日学友。明末清初著名学者孙奇逢的《畿辅人物考》和孙承泽的《畿辅人物志》,也都有《崔文学子忠》传,除了略述《书影》文中所记,还都记了“史可法赠马”一事。史可法和王崇简、崔子忠都是左光斗任提学御史时拔识的顺天生员。崇祯后期,史可法已负天下重望。“一日过其舍,见萧然闭户,晨炊不继,乃留所乘马赠之,徒步归”。史可法是非常了解并敬重这位老同学的。崔子忠则把马卖了四十两银子,“呼朋旧痛饮,一日而尽”。并且说“这酒是史道邻所赠,清清白白,不是来自‘盗泉’的”。其人其事之豪爽狂放,大都类此。李自成克北京后,崔躲在自己的密室当中,后面因缺少粮食而饿死。
崔子忠的绘画作品涉及面很广,在人物、山水、花鸟方面都有涉及,但以人物的特长,与陈洪绶并称为“南陈北崔”。根据《书画记》和《神州国光集》等史料著录,画史上都说崔子忠“善画人物,规模顾、陆、阎、吴名迹,唐以下不复措手。白描设色能自出新意,与陈洪绶齐名,号南陈北崔”。这种评论是近乎实际的,他绘的《桐荫论道说法图》(藏于北京故宫博物院),不看题记,有可能误认为是陈洪绶画的。其好友梁清标在其死后为其辑刻的《息影轩画谱》,其人物造型、表现方法与陈洪绶的《水浒叶子》亦很相近。故有“南陈北崔”之说。但两人在画风上虽相似,却各有特色:陈洪绶的作品才气横溢,寓美于形色,而崔子忠的作品却朴实无华,寓意于内蕴。按梁清标的说法,崔子忠晚年“息影深山,杜门却扫”浏览史籍,每遇有忠考奇节人物,义使巾帼英雄,绘图像,立传赞,虽称自娱,也可以起“顽廉懦立”,立德、立功、立言、立像,合称为四不朽之作。正因其作画极为注重立意,因此为当时的文人和画家们所推崇。崔子忠善于表达历史题材,尤其喜欢画文人们的风流韵事,他的《云中玉女图》、《苏轼留带图》、《桐荫博古图》、《临池图》以及罗汉道释等图,都是人物画,也都具有来历,题材不见得新鲜,但由于他构思画法有新意,或多或少加进自己的东西而成为新作,也是耐看的。《藏云图》即是此类典范,此图以人物为主,衬以山水,其高山大川的描写为刻画人物服务。由画中题识可知此画是为玄胤同宗所作,画中一团云气缭绕,是表现巫山浓云虚幻之处,“不辨草木,行出足下,生生袖中,旅行者不见前后。史称李青莲安平入地,负瓶瓿,而贮浓云,归来散之以内,日饮清泉卧白云,即此事也。”画面中唐代大诗人李白盘腿端坐四轮椭圆底盘车上,缓缓行于山路中。李白仰首凝视头顶上的云气,神态闲适潇洒;一稚童肩搭绳索,牵引车子,另一稚童肩荷竹杖,作引导状。在具体表现上,其衣纹作颤笔细描,虬折多变,折而不滞,颤而不散,突出了衣服质料的柔软质感和随风飘的动势,气意超迈,神色如生,可谓自成一家。其代表作之一《洗象图》,是幅表现宫廷里春日洗浴大象盛况的长卷,是崔子忠是在冒着充犯“金吾卒”之险,亲自观看了“赤脚乌蛮缚双带,六街仕女车填咽”的实况,“归来沉吟思十日”,苦心揣摩构思之后,才创作出这幅生平得意之作的。谈迁的《北游录》,记文坛泰斗吴梅村入清以后得到了这幅《洗象图》,深为所画场面的恢宏和人物的传神而惊叹不已,便在画卷上题了一首长诗。诗中记叙了图成后广受欢迎的盛况:“图成悬在长安市,道旁观者呼奇绝”。也为其悲惨遭遇深深惋惜:“嗟嗟崔生饿死长安陌,乱离荒草埋残骨。一生心力付兵火,此卷犹存堪爱惜。”
崔子忠的绘画深受当时一些文艺大家的赞许,这在画坛上也不多见。一代文宗钱谦益说崔所追求和师法的是晋代顾恺之、陆探微、唐代阎立本、吴道子、五代关仝、北宋范宽这些前代的超级大师,而绝不与流俗之辈看齐:“慕顾、陆、阎、吴遗迹,关、范以下不复措手”。著名诗人学者周亮工《书影择录》称:“画家工佛像者,近当以丁南羽、吴文中为第一,两君像一触目便觉悲悯之意,欲来接人,折算,衣纹、停分、形貌犹其次也。陈章侯、崔青蚓不是以佛像名,所作大士像亦遂,欲远追道子,近逾丁吴,若郑千里辈,一落笔便有匠气,不足重也。”(见《美术丛书》初集第四辑二三七页)。周亮工以贬低丁南羽、吴文中、郑千里等人物画家,来提高陈、崔两家的绘画地位,虽有可值得商榷之处,但在明清以来以仿古为能画,笔笔讲出处,处处要师承,非某宗某派则为野狐禅,画坛了无生气,特别是山水画。自明董其昌画分南北宗,提倡文人画,至清代的四王、吴恽等,把山水画拔高到了无以复加的程度,相形之下,人物画是不被重视的。在这种情况下,人们看重陈老莲、崔子忠,并把他俩并称为“南陈北崔”,是有其特殊意义的。
存世之作有《洛神图》、《云中鸡犬图》、《张东华像》、《洗象图》、《藏云图》、《杏园夜宴图》、《云中玉女图》、《稚川移居图》等。其妻女亦善画。
云中鸡犬图 绢本、设色,纵191.4厘米,宽84厘米,藏台北故宫博物院。
此幅画描绘许真人骑牛,携带家眷和牲口,一齐迁往仙境的情景。许真人名逊,字敬之,晋朝汝南人。曾当过旌阳令,后来因为世乱而归隐乡野。道教传说他于135岁时,在洪州西山,带领家人42口连同鸡犬,一齐飞升而去。
崔子忠画山水人物,隽逸高古,别开生面,与完全摹古的作品大不相同,创造了新的表现技法。此幅用笔设色,皆以雅秀为尚,人物描写传神,间或施加朱砂、石青等重色,越显典丽超凡,颇有装饰效果。
画中有作者自题诗一首及跋语,诗书画三者结合,是元代钱选以来文人画。典型特征。诗曰:“移家避俗学烧丹。挟子挈妻共入山。可知云内有鸡犬。孳生原不异人间”。题跋为“许真人云中鸡犬图。诸家俱有粉本。予復师古而不泥。为南浦先生图之。长安崔子忠手识”跋中提到“师古而不泥”,这正是崔子忠获得如此成就主因所在。
崔子忠《云中鸡犬图》
云中玉女图 纸本、设色,纵169厘米, 横52.9厘米 上海博物馆藏。
崔子忠擅长人物、仕女,他的画风远追晋人唐意趣,不囿于宋元窠臼,正如他自己所云“予师古而不泥”。画法近于南唐的周文矩,衣纹多屈曲转折,墨色灵秀,设色清丽。他的许多人物画,衬以山水景致,益显精妙。此图笔墨精妙,设色清雅,有飘渺空灵之感。
崔子忠《云中玉女图》
32、曾鲸
(1567—1650),字波臣,莆田人,流寓金陵。一生往来江浙一带,为人写真。其友人、明代著名画史专家、画家江苏丹阳人姜绍书在其绘画史传《无声诗史》中对曾鲸有如下记载:“曾鲸,字波臣,莆田人。流寓金陵,风神修整,仪观伟然,所至卜整以处,回廊曲室,位置潇洒磅礴。写照如镜取影,妙得神情,其傅色淹润,点睛生动……每图一像,烘染数十层,必匠心而后止。其独步艺林,倾动遐迩,非偶然也。年八十三终”。
另据张岱《陶庵梦忆》记载:明崇祯七年(1634)十月,张岱与曾鲸在杭州西子湖苏堤附近定香桥不期而遇,当时尚有诸暨陈洪绶、东阳赵纯卿、金坛彭天锡、女伶陈素芝等人。兴会之余,陈洪绶为赵纯卿作古佛,曾鲸也为赵画肖像。
曾鲸擅长肖像画,是画史上最为杰出的肖像画家之一。他写实本领极高,尤善表现人物性格,揭示人物心理惟妙惟肖,人称曾鲸“写照如镜取影,妙得神情”。在继承粉彩渲染传统技法的同时,汲取西洋画的某些手法,形成注重墨骨,层层烘染,有的烘染数十层后,再施淡彩,立体感极强。所画人物肖像强调观察体会,抓住最动人处,精心描绘,尤注重点睛,形象逼真,栩栩如生,有“如镜取影,俨然如生”。他创造的重墨染、有体量感的“凹凸法”,为中国的肖像画开辟了新途径,因而其绘画风格风行一时,清康熙乾隆之际肖像画主要受曾鲸影响,其弟子众多,著名的有谢彬、沈韶、徐璋、张远等,均传其法,被称为“波臣派”,画风甚至流传到日本等国。
代表作品:《葛一龙像》、《王时敏像》、《顾与治像》等。福建莆田人。擅画肖像,之誉,从学者甚众,遂形成波臣派。
传世作品有《王时敏像》,藏天津市艺术博物馆;《葛一龙像》,藏北京故宫博物院;《胡尔小造像》轴,藏浙江德清县博物馆;《赵庚像》,藏广东省博物馆。
子曾沂,后为僧,法号懒云,善山水。
葛一龙像 纸本、设色、纵32.5厘米,横77.5厘米,北京故宫博物院藏。此图画葛一龙席地倚书斜坐,头戴巾帽,身着白衫,密髯丰颊,两眼远视,容貌清俊秀洁。画法工细,笔笔经意。面部先用细线钩勒,再敷色晕染,高下凹凸处自然成形。衣纹用游丝描,笔筒足,书匣、足履及儒巾的色彩互相呼应,和谐统一。图中有米万钟、范景文、周之纲、王思任四家题赞,后另有俞彦、宋献二家题赞。
曾鲸《葛一龙像》
王时敏像 绢本、设色、纵64厘米,横52.3厘米,天津市艺术博物馆藏。
此画绘清初著名山水画家王时敏二十五岁时的肖像。图中王氏身着宽大白衣,手持拂尘,盘膝端坐在蒲团之上。面容俊秀,双目有神,神态温雅、聪颖。人物面部的刻画用“凹凸法”,即先以淡墨勾出五官轮廓,然后按其结构烘染数层,最后敷以淡赭色。不仅有笔墨之趣,而且富有立体感。衣服的画法亦反复勾染而成,线条秀劲流畅,设色清丽雅致。用笔稳重而有变化,充分表现出衣服的质感。画上有当时内阁大学士顾秉谦篆书题字,曰“逊之尚宝二十五岁小像”。左小角钤王时敏之孙王原祁朱文“掃花闇”印一方。右下侧画家自署“万历丙辰五月,曾鲸写”。“万历丙辰”为公元一六一六年,画家时年四十九岁。下押“曾鲸之印”、“波臣氏”二印。
曾鲸《王时敏像》
参考资料:梁白泉主编《国宝大观》,上海文化出版社1990;《中国绘画史》,王伯敏著,上海人民美术出版社1982;葛路《中国古代绘画理论发展史》,台北·丹青图书公司1987;郑午昌《中国美术史》、《中国画学全史》,何恭上《隋唐五代绘画》、《两宋名画精华》、《元朝名画精华》,台北·艺术图书公司1995;冯作民《中国美术史》,台北·艺术图书公司1992,互联网 。
陈友冰辑