由宗炳《画山水序》而来的“道”的联想

  【摘 要】南朝画家宗炳《山水画序》是最早的山水画著作论述。宗炳在文中探讨了关于画和意境境,人生和道的关系。本人更多的从文学和哲学审美角度出发,认为其中包含的“道”既不同于孔子的“仁”,也不同于老子的“道”,而是建立在儒家“仁”的基础上的道家之道。

  【关键词】《山水画序》;老子;孔子;庄子;道;仁

前言

  我是在农村山里长大的孩子。记得上小学的时候,班主任说要去远处的“阎王山”砍材,砍回来的木材用来当学费,一方面是为了学校供应材伙,一方面是必修课—-一次义务劳动。那时对山的感觉无外乎是长着花草树木的、有棱有角的东西,去山上玩的次数多了,渐渐的喜欢上了爬山,对山有一种莫名的亲近感。至于水,那就更不用说了,我们是在溪水里泡大的,对水才叫情有独钟呢。最近一次偶然的机会,我读到南朝宗炳的《画山水序》,读来特别有味道,更加深了我对山水的喜爱。于是我试着体会这序文里包含的“道”理。这篇序文与其说是一篇文章,不如说是一篇山水画,写的优美,画的优美。但是,关于文中的“道”的象征,我就疑惑了,他笔下的“道”是什么意味?和孔子的“仁”,老庄的“道”是一回事吗?或者它的“道”和其他“道”的区别在哪?尽管早已有前辈用论文来论述本文的美学观点了,但我想更多的用文学的观点说出我对这些问题的理解。带着这些疑问,我开始了我的论文。

一、关于本文的方法论选择

  胡经之、王岳川主编的《文艺学美学方法论》【1】一文中提到过“文学研究方法的目的是向读者揭示文学的奥秘。最高的文学研究方法和文学批评是‘至法无法’”,不过任何一种方法总有它的局限性,从《山水画序》一文我们可以看出,如果用象征和现象研究方法,或许会比较合适。原因是《山水画序》的内容大多写山水的形和意,自然会提到象征的东西,另外山水本身也是一种本体,是一种图示化的东西。当然接受美学的方法也可以算进去,在用象征法时候,我也认识到几点:一是这篇讲的“道”强调整部作品的象征性,它追求的是从有限到无限的意念。而不是修辞的象征手法把象征作为服从作品的主题思想的意念。二是用现象研究的应注意的四个基本层次:字音层,意义单位,图示化方面,被再现的客体也不一定要面面俱到。此外,我觉得最重要的是文学作品的那种形而上的品质,即我们在作品中感到的崇高、悲剧性、可饰性、静谧感、轻柔等。当然,这些不可能全部都囊括在论述的过程中。

二、《山水画序》的“道”的体现

  《隋书·经籍志》录有宗炳的著作16卷,但现在仅存7篇。现在的这篇《山水画序》是他的代表作,是中国最早的山水画理论著述。我们不妨先看下原文:

  圣人含道暎物,贤者澄怀味像。

  至于山水,质有而灵趣。是以轩辕、尧、孔、广成、大隗、许由、孤竹之流,必有崆峒、具茨、藐姑、箕、首、大蒙之游焉。又称仁智之乐焉。

  夫圣人以神法道,而贤者通。山水以形媚道,而仁者乐,不亦几乎?余眷恋庐、衡,契阔荆、巫,不知老之将至。愧不能凝气怡身,伤砧石门之流。于是画象布色,构兹云岭。

  夫理绝于中古之上者,可意求于千载之下。旨微于言,象之外者,可心取于书策之内。况乎身所盘桓,目所绸缭。以形写形,以色貌色也。

  且夫昆仑山之大,瞳子之小,迫目以寸,则其形莫睹。迥以数里,则可围于寸眸。诚由去之稍阔,则其见弥小。今张绢素以远暎,则昆、阆之形,可围于方寸之内。竖划三寸,当千仞之高;横墨数尺,体百里之迥。是以观画图者,徒患类之不巧。不以制小而累其似,此自然之势。如是,则嵩、华之秀,玄牝之灵,皆可得之于一图矣。

  夫以应目会心为理者,类之成巧,则目亦同应,心亦俱会。应会感神,神超理得。虽复虚求幽岩,诚能妙写,亦诚尽矣。

  于是,闲居理气,拂觞鸣琴。披图幽对,坐究四荒。不违天励之藂,独应无人之野;峰岫峣嶷,云林森眇。圣贤暎于代,万趣融其神思。余复何为哉,畅神而已。神之所畅,熟有先焉。

  先来看文中提到的三处“道”:“圣人含道暎物”、“圣人以神法道”、“山水以形媚道”。我以为这三处提到的“道”只是点睛之道,全文基本上都体现了“道”的意象。那么,本文出现的山水之“道”是什么呢,这很令人深思。
“道”是中国一个古老的话题。《说文解字》有云:“道,徒皓切,所行道也。从辵从首。一达謂之道。”道的原本含义是什么?关于道,《老子》一书有精辟的论述。他在第一章就提出“道可道,非常道。名可名,非常名。无名,万物开始,有名,万物之母,”此外《老子》第四章“道冲而用之,或不盈。渊兮似万物之宗”等指出道的起源是混沌的。另外《中国美学史大纲》【2】中关于老子的美学起源的论述也可以说明“道”,书中认为,从它的形状讲,“道”是原始混沌,“道”产生万物,“道”本身感觉不到;从它的状态看,“道”没有意志,没有目的,它自己运动,是“有”和“无”的统一。我很认同这种观点,所以看《老子》笔下的“道”好像就是宇宙的一切源头,是虚无的,囊括一切状态和形状,它无所不包,只要你能发挥想象。如第四章的“吾不知谁之子,象帝之先”,“道冲,而用之或不盈,渊兮,似万物之宗。”,它又好像取之不尽,用之不竭,是为永恒。正像第二十五章“有物混成,先天地生。寂兮寥兮,独立而不改,周行而不殆,可以为天下母。吾不知其名,强字之曰道,强为之名曰大”。

  在孔子眼里,“道”的含义似乎又变了模样。孔子非常重视周礼对人的教化作用,他所讲的那些道,都是有目的的。蔡尚思老先生的《孔子思想体系》【3】一文指出孔子对周礼的不得通行的的担心。即孔子曰:“天下有道,则礼乐征伐自天子出;天下无道,则礼乐征伐自诸侯出。自诸侯出,盖十世希不失矣;自大夫出,五世希不失矣;陪臣执国命,三世希不失矣。天下有道,则政不在大夫天下有道,则庶人不议。”在谈及孔子的政治思想时,蔡先生虽然是用马克思主义思想来批判孔子复古的唯心史观,但从孔子一生所做的事情来看,我们能得出这样的结论,即孔子至少有这么一个主观目的—复兴周礼。如果说老子的“道”是宇宙的一切来源,即“气”或“象”的话,那么孔子的“道”就是能实行于人的伦理的教化了,即“心”,“性”。只不过孔子的“道”更确切的说是一种中庸之道,《中庸》【4】首章提到“天命谓之性,率性谓之道,修道谓之教。道也者,不可须臾离也,可离非道也”,就是说认为“道”是要人修炼的,要通过人格的自我修养才能达到教化的效果。孔子的“仁”道是什么,“一言以蔽之,忠恕而已”,即“己所不欲,勿施于人”(见《论语·颜渊》)。

  《山水画序》的“道”和老子的“道”不一样。我们再来看看《山水画序》那句“圣人含道暎物”,道内含于圣人的生命体,圣人的体内含有一种非常强烈的想象空间,所以好像能“含”在嘴里一样随意发挥。“夫圣人以神法道”,圣人以自己的聪明才智总结发现了“道”,总是能和别人不一样的感受,所以好像神思在哪里,他的道就在哪里。“山水以形媚道”,山水总是以它的外表形状来体现“道”,当然“道”就在于一山一水中。通过这些解释,我们大体可以看出,表面上看《山水画序》的“道”和老子的“道”一样,不就是那种飘渺虚无的东西?其实不然,我们看那段“至于山水,质有而灵趣。是以轩辕、尧、孔、广成、大隗、许由、孤竹之流,必有崆峒、具茨、藐姑、箕、首、大蒙之游焉。又称仁智之乐焉。”讲轩辕、唐尧、孔子、广成子、大隗氏、许由、伯夷、叔齐这些圣贤仙道,必定都去过像崆峒、具茨、藐姑、箕山、首阳、大蒙之类的名山游玩过。这又叫“仁者乐山,智者乐水”。古代的人认为一山一水都有灵性,按邹衍等阴阳家的解释,金、木、水、火、土“五行”终始演变构成了天地万物和历史的变化,所以他们总是认为自己在和大山接触的时候,能够感受大自然的那种对自己心灵开怀舒畅的恩赐,神思暂时能够遨游于天地间,或者飞翔,或者潜游。就像那句“峰岫峣嶷,云林森眇。圣贤暎于代,万趣融其神思”。这里与其说体现的是老子的天地混沌状态,不如说是庄子笔下的逍遥无为或者更加接近庄子的那种状态。

  宗炳是要我们去探讨和感受老子笔下原始混沌境界吗?当然不是。你看那句“且夫昆仑山之大,瞳子之小,迫目以寸,则其形莫睹。迥以数里,则可围于寸眸。诚由去之稍阔,则其见弥小。今张绢素以远暎,则昆、阆之形,可围于方寸之内。竖划三寸,当千仞之高;横墨数尺,体百里之迥。是以观画图者,徒患类之不巧。不以制小而累其似,此自然之势。”大意是:昆仑山那么大,我们的眼睛那么小,如果眼睛迫于昆仑山很近很近,那么昆仑山的形状,就不得而见。如果远离数里,整个山的形状,便会整个落入眼底。实在是因距离山水愈远,则所见之形愈小,山水之景也就尽为眼睛所收了。现在我们展开绢素,让远处的山景落到上面来,那么,昆仑山阆风巅之形,也可以在方寸之大的绢素之上得到表现。只要竖画三寸,就可以表达千仞之高;用墨横画数尺,就可以体现出百里之远。所以观看所画的山水,就怕画上的山水形象不理想,不会因为其形制之小而影响其气势之似。这是自然之势如此。所以,嵩山和华山之秀,天地间自然之灵,都完全可以在一幅图画中得以表现出来。

  宗炳关于“自然”的感受是:山水的独特之美在于通过方位“以小见大”、“由近及远”、“由远及近”所产生的体会。正如陆机《文赋》中曾说:“笼天地于形内,挫万物于笔端”、“观古今于须臾,扶四海于一瞬”、“含绵邈于尺素,吐滂沛乎寸心”这种独特体会,是从美学角度看。如果从文学角度看这几句,宗炳的这种对山水的感受,正是文学中不可或缺的“真”和“美”。这种“真”在于山水都是自然而成的形状,没有经过人类的雕琢。“美”在于此时此刻人的心灵和山水融为一体,激发了人们对山水高低上下,左右远近的联想,那时人的心灵不一定要是高山那般高高在上,也可以是和水一样,上善若水,虚怀若谷。这种“真”和“美”只有在“澄怀”下才能“味象”。此时的山水远胜过现实具象的山水了。只有“仁者”澄净自己的心灵才能体会山水的无限美妙,才能感受山水带给人的精神上的短暂快乐和无限遐思。从这种意义上讲,这就是“善”了。从哲学意义上讲,这就是暂时找到了“道”了。

  《山水画序》的“道”和孔子的“仁”道有一定联系,但是又区别于“仁”。前面说过,孔子的“仁”是“仁者,爱人”、“一言以蔽之,忠恕而已”。孔子的“仁”主要是针对社会伦理的教化方面的,即便是他说的“智者乐水,仁者乐山;智者动,仁者静;智者乐,仁者寿。”(见《论语·雍也篇》),此处的“仁”还是比喻宽容仁厚、性格稳重的人。这就是孔子的“仁”道和本文体现不同的地方。水的流荡被看成智者的象征,山的宁静自守被看成仁者的象征。从这点看出,要能领会山水的美妙,自然要能放开心怀去体悟,不管你是什么性格的人,起码首先要能有一颗宽容、安静的心。试想,一个头脑里只充满金钱和权力的人,山水在他们的眼里只是物质的东西,又怎么能放开心情去感受山水带给他们心灵的启迪和精神的洗礼呢?反过来,心中有“仁”爱的人,尽管在看山水之前,心情不是很好,但是只要徜徉在山水中停留少些片刻,他们体内的那种复杂不好的心情,都会和美丽的山水碰撞,内心被山水冲荡了似的,心中会有种莫名的冲动,想让自己的心放飞在小桥流水、悬崖峭壁,坏心情早就飘到九霄云外了。

三、《山水画序》的“道”究竟为何“道”?

  《山水画序》的“道”究竟是那种“道”呢?我以为是一种建立在儒家基础之上的道家之道。从《文艺学美学方法论》一书我们了解到:社会历史法研究中以泰纳为代表的种族、环境、时代“三元素”学说,从作品所产生的种族、环境、时代、宗教、风俗等一般的文化状况研究作品,以及圣佩韦传记批评研究法从传记入手都启示我们,社会历史和文化心理对作家的影响,进而会对作品的创作产生影响。据于这点,我们先来看看宗炳他本人的经历再谈他的文章。据《南史·宗炳传》【5】记载:“宗炳,字少文,南阳涅阳人也。祖承,宜都太守。父繇之,湘乡令。母同郡师氏,聪辩有学义,教授诸子。炳居丧过礼,为乡闾所称。”说明宗炳小时候很聪明孝顺,学习了诸子百家教义。“炳居丧过礼,为乡闾所称”也说明他从小就很懂“礼”。宗炳的早期思想以什么为主?宗炳从小就开始学习儒家的经典,也受过儒家思想的熏陶。宗炳的这种思想也就或多或少的影响到了他的文学创作。

  宗炳对山水尤为热爱。《宗炳传》“宗炳好山水,爱远游,西陟荆、巫,南登衡、岳,因而结宇衡山,欲怀尚平之志。有疾还江陵,叹曰:‘老疾俱至,名山恐难遍睹,唯当澄怀观道,卧以游之。’凡所游履,皆图之于室,谓人曰:‘抚琴动操,欲令众山皆响。’”这一段说明他每次游玩山水都流连忘返,陶醉在山水中,足见他对山水的热爱。以至于有后来的“栖丘饮谷三十余年。”。又“征西长史王敬弘每从之,未尝不弥日也。乃下入庐山,就释慧远考寻文义。兄臧为南平太守,逼与俱还,乃于江陵三湖立宅,闲居无事。高祖召为太尉参军,不就。二兄蚤卒,孤累甚多,家贫无以相赡,颇营稼穑。高祖数致饩赉,其后子弟从禄,乃悉不复受。”,宋文帝、宋武帝刘裕多次召他回来做“参军”,都辞去了。争夺皇权,战争频繁的乱世给他心理上造成很大的压力。这或许就是他归隐的原因吧。元兴元年(402),是他人生和思想的一个转折点。他由老家南阳沮阳(今河南省邓县的汉水流域),逃之千里入庐山,更是因为崇尚佛教、仰慕佛学大师慧远。那年,他27岁,慧远69岁。拜慧远为师,参加“白莲社”,奉信佛教,向慧远学习佛、儒、老庄哲学及文学。这年七月二十八日,慧远率门徒123人,在阿弥陀佛像面前建斋立誓,死后一同再投生于弥陀净土,宗炳便列其中。他向慧远法师学习佛法近50天,还不到2个月,后来就因妻子罗氏逝去而回家。

  《宗炳传》记载:“妻罗氏亦有高情,与少文协趣。”他能够视仕途如粪土,与他有个情怀高尚、与他志趣和谐的妻子有关。他丧妻之后,衡阳王刘义季为荆州剌史,亲自来到乡间,设宴请他出山,任命他为“咨议参军”,可他谢绝了。学习期间,他写了《答何衡阳书》、《又答何衡阳书》两篇佛学文章,与慧琳、何承天开展辩论。他笃信佛教,矢志不改。后人评论说他很有可能成为一个更具有思想涵盖力、更能影响后世的文化基因多元发展的文化大师,但是尽管处在开放的魏晋时代,他还是选择了隐居山林,直到他花甲之年,病来缠身,才自叹道“老疾俱至,名山恐难遍睹,唯当澄怀观道,卧以游之。”即便老病缠身的他,还是坚持把游玩过的山水画下来挂在卧室,一刻也不离山水。

  慧远法师的佛理对宗炳的思想影响很大。他曾参加庐山慧远主持的“白莲社”,当时家人极力反对,可是凭着那份执着,他还是加入了。庐山东林寺自宋代起设有“远公影堂“暨“十八高贤影堂”。他虽然入“白莲社”仅仅50天,便无可奈何地离开了庐山。尽管如此,信息并不灵便的古人还把他放在“十八高贤影堂”里,足见他的价值份量。那时,慧远为宗炳和雷次宗单独开课,讲解了儒家的《丧服经》。正在从事佛教中国化的慧远,不但多次邀请西域的著名佛经翻译家,还直接请古印度、尼伯尔一带的外国法师来作正本清源的翻译佛经的工作。慧远作为一个佛教领袖,游庐山时常常是门徒成群,浩浩荡荡。而宗炳却喜欢只身远游,天马行空,独来独往,这种旅游方式是最个人化的,是老庄式的,最能释放他个人的潜能。宗炳在山水中自由惯了,对人世的生活也已经不再眷恋了。无疑,宗炳此时的思想已经转向老庄式的了。

  庄子主张“天地与我并生,万物与我为一”的主观精神境界,安时处顺,逍遥自得。所以才能有“若夫乘天地之正,而御六气之辩,以游无穷者,彼且恶乎待哉!故曰:至人无己,神人无功,圣人无名”的感叹。庄子的“无己”,就是于人间世中去掉形骸的自己,让真我精神从形骸中突破出来,上升到与万物相通的根源。这也就是舍弃形器而保其内在精神,使心不随物牵引,不逐物漂流,能够保持其心灵的本质,以观照宇宙人生。宗炳的“澄怀味象”与这些不谋而合。欣赏山水为的是什么?不就是“畅神而已。神之所畅,熟有先焉”吗?

  从以上方面看,《山水画序》的“道”是以儒家思想下的“仁”道为底蕴的,但却显现出老庄的“道”,不能简单的判断是儒家的“仁”,或者老庄笔下虚无的“道”。但把它看作是在儒家思想基础上的道家思想是可以说得通,而且是有一定的道理的。

参考文献

【1】胡经之、王岳川.文艺学美学方法论[M].北京人民出版社,1994
【2】叶朗.中国美学史大纲[M].上海人民出版社,2005
【3】蔡尚思.孔子思想体系[M].上海人民出版社,1982
【4】朱熹.四书集注[M].凤凰书社.2008
【5】唐·李延寿.南史·宗炳传[M].卷三八~卷八○.中华书局

  

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